まずは、ジミー大西が見た「世界」を堪能する。「マルタ」「南極」「ローマ」「パリ」。どれもシンボリックな構図と、見事な配色でザ・ジミーという作品に仕上がっている。が、何々っぽい絵、と言われれば、そうなるかもしれない。が、特に、動物を描いた、それも空想的な色合いで表現したものは、ジミー大西らしいと言える。本当、彼の頭の中に色相環とかはないんだろうな。逆に、そういうのを考えて描き出しからは、小さくまとまっているのかもしれな。個人的に好きなのは「タンザニア・遠い夢」。ペンキで描いただけあって、はっきりくっきり出ている印象が、絵のタッチとマッチしている。色使いも、無性に好き。「情熱大陸」は有名な作品だと思う。背景の模様のようなジャングルようなものの中央に、像が印象的。ほとんどの作品が水彩で描かれ、それを生で、間近で見ると、オレンジから黄色に行ってピンク、みたいな色の変化を、ものすごく狭いスペースでやってのけているのが、全体として絵の力になっていることを感じさせる。
大阪で生まれ、お笑いに挑戦し、番組で絵の才能に注目があつまる。展覧会ど頭の作品「ジャンブルの眼」は名作だ。そこから画家としてスペインへ移住。そしてマルタへも渡り、ジミー大西の中で、地中海の色合いが濃厚になっていく。
「欲望」は構図の妙だし、ピカソやミロや色々ミックスの末の作品か。「合宿」などはザが付くほどの個性的な作品。やっぱり、「フラメンコ」が、個人的には一番すきな作品。もちろん、人物もいいが、とにかく闘牛。この中央の形と色にやられる。
絵画だけではなく、造形物も多く、アクリル・ハイキャストでカラフルに仕上げた「活火山」、アクリル・合成樹脂で表現した「大地の息吹き」など、なんともジミーちゃんの頭の中から出てくる明るさが心地よい。「ワニ」は、グエル公園にあっても、しっかりジミー大西らしさが出ると思われるほど。
GUCCIでの個展で作った「ファッション」は、絵画の中央に樹脂の立体がくっついていたり、BEGINの一期一会に描いたり、うちわを彩ったり。キャンバスを飛び出して、どんなものにでも、ジミー作品の世界観が色濃く残る。度肝を抜かれたのは「ドラゴン天」。立体的で、彫刻刀で掘ったよう。白のドラゴンに挑戦したジミー画伯は、「結局、色をいれちゃいましたけど」と。ただ、その色合いが実に素晴らしい。新たなるジミー大西の世界という印象を受ける。ご本人が「絶対に手放せない作品」と紹介する「宝」は、七福神を描いたもの。蓮の花のオレンジが、とても印象的。
作品もさることながら、作品のタイトルにもフフッと笑えるものがあったりして。そんな鑑賞中も、スタッフの方と「なんか、一日あっという間やったなぁ」とか「ほんま、はやいわ〜」とか、間を埋めるようにしゃべりながら、うろうろと歩く姿がテレビで見たままだった。この人から、これだけの世界観が出てくるのか。すごいな、の一言を残して、会場を出た。
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